Rompant avec l'idée qui veut que le XVIIIe siècle ait été le siècle de la prose romanesque et philosophique, Michel Delon montre, à travers soixante-dix-sept auteurs, que ce siècle est plutôt à comprendre comme une époque de libres recherches, formelles et thématiques, où se côtoient poésie amoureuse, érotique et libertine, poésie philosophique, tradition religieuse et poésie descriptive.

Une référence en matière de doctrine et d'esthétique littéraires.

L'analyse des textes poétiques apparaît souvent comme une entreprise difficile. La diversité des formes déconcerte et leur spécificité rend inopérante l'application systématique de recettes préalables. Pourtant, un poème est objet de langage au même titre qu'un récit ou une pièce de théâtre, et, en tant que tel, son commentaire appelle une démarche réfléchie et raisonnée. Analyser un poème consiste à mobiliser un savoir pour étudier comment une œuvre signifie. L'analyse devra être attentive non seulement à la forme de l'œuvre mais aussi - et en priorité - à la situation de cette forme. Destiné aux étudiants en lettres modernes et classiques et aux élèves des classes préparatoires littéraires, cet ouvrage étudie chacun des éléments constitutifs du discours poétique en s'appuyant sur de nombreux exemples et en proposant des exercices. Le commentaire de deux textes, Abel et Caïn de Charles Baudelaire et Feuillets d'Hypnos de René Char, illustre concrètement la démarche de l'auteur.

"D'Eluard à Césaire en passant par Aragon, García Lorca, Prévert, Desnos, Neruda, Char ou Ritsos, les poèmes de ce recueil témoignent de la façon dont les poètes ont accompagné la marche des peuples ou des individus vers leur liberté, avec les seuls mots pour armes et pour drapeaux." [Extrait du résumé de la 4e de couverture]

Préface de 25 pages. L'anthologie couvre la période 1800-1872. L'ordre de présentation des auteurs est strictement chronologique, fondé sur la date de naissance. Les poètes ayant appartenu aux différents "Cénades" qui se succèdent jusqu'en 1830-35 sont privilégiés. Presque tous le spoèmes reproduits le sont intégralement.

Un long poème qui évoque le souvenir d'une voix familière et disparue.

Selected Poetry and Prose of Stéphane Mallarmé presents what can be considered the essential work of the renowned "father of the Symbolists." Mallarmé's major elegies, sonnets, and other verse, including excerpts from the dialogue "Hériodiade," are all assembled here with the French and English texts en face. Also included (not bilingually) are the visual poem "Dice Thrown Never Will Annul Chance" and the drama "Igitur," as well as letters, essays, and reviews. Although his primary concern was with poetry, the aesthetics of Stéphane Mallarmé (1842-98) has touched all the arts. During the last twenty years of his life, his Paris apartment was a major literary gathering place. Every Tuesday evening, standing beneath the portrait of himself by his friend Edouard Manet, the poet addressed reverent gatherings which included at various times Paul Valery and André Gide, among many others. The American painter James Whistler was influenced by these "Mardis," and one of the best-known poems in the present collection, "The Afternoon of a Faun," inspired Claude Debussy's famous musical composition. In translation, the subtle and varied shades of Mallarmé's oeuvre may best be rendered by diverse hands. Editor Mary Ann Caws, the author of books on René Char, Robert Desnos, and various aspects of modern French writing, has brought together the work of fourteen translators, spanning a century, from the Symbolists and the Bloomsbury group (George Moore and Roger Fry) to Cid Corman, Brian Coffey, and other contemporary poets and writers.

Cet ouvrage est une réédition numérique d’un livre paru au XXe siècle, désormais indisponible dans son format d’origine.

Pour Daniel Oster, Apollinaire a cumulé les contradictions : être quelqu'un en n'étant personne, par exemple, ou un "terrible novateur" en restant très attaché au passé. D'où sa singularité, qui tient à l'invention d'une voix mélangée et d'un langage polyvoque, reflet de l'époque charnière qui fut la sienne. Apollinaire a voulu mettre fin à la poétique chambrée, au lustre métaphysique et remplacer le coin du feu par la cheminée d'usine.

Qu'est-ce que la poésie ? ... Qu'est-ce que l'âme ? ... Lorsqu'un poème, ou simplement un vers, provoque chez le lecteur une sorte de choc, le tire hors de lui-même, le jetant dans le rêve ou au contraire le contraint à descendre en lui plus profondément, jusqu'à le confronter avec l'être et le destin, à ces signes se reconnaît la réussite poétique. Telle est bien sûr, l'ambition secrète et démesurée de tout auteur d'anthologie. S'il la commence pour lui-même, c'est pour d'autres qu'il la termine et la publie. Choisir tout ce qui lui paraît digne et capable de provoquer chez le lecteur le choc de la beauté, voilà l'objet de son effort. C'est dire qu'il se trahit lui-même puisqu'il livre le secret de ce qui le touche. Mon ambition est bien de donner ici l'essentiel de notre poésie, c'est-à-dire les plus beaux vers de la langue française, ceux que je trouve tels, sans doute, mais avec l'espoir qu'ils le sont vraiment. [payot.ch]

Lors de son hospitalisation après son accident de voiture de l'été 1957, Françoise Sagan reçut quotidiennement un succédané de la morphine, pendant trois mois. Après ces trois mois, elle dut passer quelques jours dans une clinique de désintoxication. Elle y écrivit ce journal.

Poetic texts in French on multiple topics. Humor, love, nature, beauty. Fun and easy read. Texts are in French.

Un recueil de poésie par un des animateurs de l'Oulipo, exprimant le double amour de son fils et de la poésie contrainte, dans deux parties : Zindien, pour jouer avec l'enfance, et Maraboulipien pour jouer avec la poésie.

""La parole de rupture devient embrasement, désir, ouvre, délivre, déchaîne, dévore, défait les liens, les peurs et en même temps étreint, enferme son trésor ... refait le monde, son plaisir, sa jouissance, sa bonté, plante les clous d'or de la vie", écrit Jean Mambrino."

Dans La Soirée avec Monsieur Teste, Valéry explique pourquoi, à la recherche du succès littéraire, auquel il aurait pu légitimement aspirer suivant le vœu de ses amis, il a préféré autre chose. La recherche du succès entraîne nécessairement une perte de temps : «Chaque esprit qu'on trouve puissant commence par la faute qui le fait connaître. En échange du pourboire public, il donne le temps qu'il faut pour se rendre perceptible...» M. Teste est un homme qui a mieux employé son temps : «J'ai fini par croire que M. Teste était arrivé à découvrir des lois de l'esprit que nous ignorons. Sûrement, il avait dû consacrer des années à cette recherche : plus sûrement, des années encore, et beaucoup d'autres années avaient été disposées pour mûrir ses inventions et pour en faire ses instincts. Trouver n'est rien. Le difficile est de s'ajouter ce que l'on trouve.» Tel était bien sans doute le programme ambitieux que s'était assigné. Valéry lui-même à l'époque où il rédigeait cette fameuse Soirée avec Monsieur Teste.

A l'occasion du "printemps des poètes", ce recueil, consacré à trente poètes vivants, explore la voie singulière de chacun d'entre eux, tous à la recherche d'une nouvelle oralité.

Composer une nouvelle anthologie de la poésie française serait bien téméraire, si cette initiative n'avait ici pour justification pratique et pour fin d'offrir au plus grand nombre un modeste et durable viatique : pour les plus jeunes, à l'âge des premières découvertes littéraires, un bref et stimulant aperçu du somptueux domaine qui les attend ; pour les autres, un discret rappel des syllabes immortelles qui les ont enchantés. De ses origines médiévales (Rutebeuf, Villon) Jusqu'à la fin du XIXe siècle (Rimbaud, Laforgue), dans le cadre d'un art poétique codifié avant que ne commence l'aventure moderne d'une écriture libérée de toute contrainte, la poésie française est ici représentée par " ces vers qui chantent dans la tête alors que la mémoire est absente " (Verlaine).

Il y avait en Westphalie, dans le château de monsieur le baron de Thunder-ten-tronckh, un jeune garçon à qui la nature avait donné les mœurs les plus douces. Sa physionomie annonçait son âme. Il avait le jugement assez droit, avec l'esprit le plus simple ; c'est, je crois, pour cette raison qu'on le nommait Candide. Chapitre premier.

Le point de vue de l'éditeurUn jeune Huron d'ascendance bretonne débarque à Saint-Malo en 1689. Il découvre un coin de province française, retrouve une famille, reçoit le baptême, s'illustre par un fait d'armes contre les Anglais et pour finir tombe amoureux de la belle et dévote Melle de Saint-Yves. Pour obtenir sa main, il doit revenir de la cour avec un brevet d'officier. Il gagne donc Versailles. Mais ses éclats naïfs le conduisent à la Bastille. Car les mésaventures de l'Ingénu - étymologiquement " l'homme libre " - n'illustrent pas seulement les déboires de la loi naturelle au royaume des superstitions. Elles font de ce nouveau Candide le symbole des innocents persécutés.Mais ce conte satirique, où Voltaire pourfend avec allégresse ses ennemis de prédilection - l'Infâme et la canaille, la tartuflerie et l'arbitraire -, ménage à ses lecteurs un retournement inattendu et, malicieusement, s'achève sur un mode presque parodique, en roman sentimental. " C'est un phénomène unique ", s'exclama Grimm, " qu'un septuagénaire écrivant avec cette grâce, ce feu, ce charme et cette prodigieuse facilité ! ".On trouvera dans ce volume des textes de circonstance qui éclairent la genèse et le sens de l'œuvre : La Bastille, poème (1717), l'Epitre à Uranie (1722), les Entretiens d'un sauvage et d'un bachelier (1761), la Relation de la mort du Chevalier de La Barre (1766) et des extraits de la Correspondance (1762-1767).

Edition enrichie (Introduction, notes, dossier sur l'oeuvre, chronologie et bibliographie)En juin 1553, Du Bellay arrive à Rome que les troupes de Charles Quint ont mise à sac vingt-six ans plus tôt ; il y accompagne comme intendant le cousin de son père, le cardinal Jean Du Bellay, auquel le roi Henri II vient de confier la mission de négocier avec le pape une alliance contre Charles Quint. Et c'est pendant ce séjour romain qu'il compose - outre des poèmes en latin - l'essentiel des Regrets, des Antiquités et du Songe qu'il fait paraître en 1558, après son retour à Paris. Les sonnets des Regrets disent la plainte d'un exilé à Rome - en même temps que la pérégrination de l'âme sur terre accompagne le thème du voyage ; mais l'élégie se double aussi d'une satire contre la cour pontificale. Après quoi ce n'est plus l'exilé qui importe dans Les Antiquités, mais bien la Ville elle-même, son illustre passé comme sa déchéance présente. Vision d'un destin où le sac de 1527 annonce un châtiment plus grand : après une réßexion sur la lente dégradation de Rome. Le Songe peut alors proposer le cauchemar d'une destruction brutale.Edition de François Roudaut.

Les deux frères proposent deux approches différentes selon leurs spécialités pour étudier le rapport entre une image, verbale ou graphique et les références vers lesquelles il est possible de l'orienter pour tenter de la comprendre.